|
А. К. Лядов
|
Входящие в сюиту восемь народных песен взяты Лядовым из собственных сборников. Гармонизация большей частью сохранена та же, но песни предстают здесь в более развитом виде. Каждая из них представляет яркий образец того или иного народно-песенного жанра. Отбор напевов и их последовательность в цикле свидетельствуют о глубоко вдумчивом подходе композитора к замыслу. Сюиту открывает архаический, эпически суровый духовный стих. Излагающие тему английский рожок и фагот своим тембром создают представление о гнусавом пении калик перехожих.
Тема развивается по классическому «глинкинскому» принципу варьирования фактуры, гармонии и оркестровки при сохранении в неприкосновенности самого напева. Вторая часть цикла — также восходящая к древности календарно-обрядовая святочная песня «Коляда-маледа» (в основу этой части взято два различных колядных напева).
Третья часть — лирическая Протяжная, великолепный образец широкой народной распевности, интонационно родственный хору поселян в «Князе Игоре». Ведущее значение здесь получают струнные; начальное изложение песни у одних виолончелей, разделенных на четыре партии, воспринимается как звучание мужского хора (что соответствует содержанию песни, отражающей тяготы рекрутчины).
Ярким контрастом предшествующей служит четвертая часть, шуточная «Я с комариком плясала» — миниатюрное жизнерадостное народное «скерцо». Вся эта часть звучит в высоком регистре деревянных духовых на легком фоне струнных; трели скрипок в начале и в конце остроумно подражают гудению комара.
В пятой, более развитой части — «Былине о птицах» — переплетаются эпическое начало, юмор и элемент фантастики. Темой здесь служит короткая попевка из трех звуков в объеме малой терции.
На этой основе композитор создает яркую звуковую картину. Тема получает разнообразные оттенки благодаря небольшим ритмическим изменениям, переносу в различные регистры, окутыванию подголосками, «чирикающими» и «щебечущими» форшлагами, трелями, «кукушечными» терцовыми интонациями, рисующими оживленный птичий гомон. В отличие от остальных песен, в гармонизации которых преобладает диатоника, в «Былине о птицах» ладогармонический язык усложняется. Фантастический характер создается гармонией увеличенного трезвучия (см. партитуру, 12 тактов до Piu mosso). Завершается эта часть фригийским кадансом, вытекающим из ладовой основы темы-попевки, сурово звучащей в конце в ритмическом расширении. Обе следующие части представляют собой как бы две небольшие интермедии, ярко контрастирующие между собой: это нежная лирическая Колыбельная, в которой участвуют только засурдиненные струнные, и беззаботно-веселая Плясовая. В Плясовой Лядов применяет орнаментальное варьирование напева в народно-инструментальной импровизационной манере. Струнные играют pizzicato в подражание народным щипковым инструментам, малая флейта, вызывающая ассоциацию с народным духовым инструментом, варьирует плясовой напев, сопровождаемый бубном.
Сюита завершается наиболее крупной по объему восьмой частью — Хороводной. Это яркая жанровая картинка народного праздничного веселья, выполняющая функцию финала.
Развитие темы в этой части наиболее разнообразно и свободно. Здесь сочетаются вариационный и разработочный принципы, образуя в целом трехчастную форму. В итоге все выразительные средства: ладово-гармонические, фактурные, оркестрово-тембровые, так же как и различные приемы развития (преимущественно вариационные) — подчинены максимально яркому выявлению образного содержания и жанровых особенностей народных напевов. Оркестр «Восьми песен» отличается обычной у Лядова экономностью средств при огромном их разнообразии. По существу, в каждой части свой особый оркестровый состав, что способствует углублению контрастов между ними. Максимальный состав с относительно более массивными tutti (нигде, впрочем, не достигающими большой мощи звучания) применен только в заключительной Хороводной, частично — в «Былине о птицах». В остальных же частях, особенно в Колыбельной и Плясовой, господствует почти камерная разреженность оркестрового звучания. «Восемь русских народных песен» принадлежат к замечательнейшим произведениям русской симфонической классики. Они являются наиболее красноречивым свидетельством благоговейно-любовного отношения Лядова к бессмертным сокровищам музыкально-поэтического творчества русского народа.